The Shape of Water: Djupare mening, Oscars och streaming

Få sagor har lyckats göra både en hel publik och Oscarakademin så varma som The Shape of Water. Guillermo del Toros berättelse om den stumma städerskan Elisa och amfibiemannen vann fyra Oscars 2018, men dess verkliga kraft ligger i hur den talar om utanförskap med kalla kriget som fond.

Premiär: 2017 ·
Oscars: 4 ·
Regissör: Guillermo del Toro ·
Åldersgräns: 15 år ·
Speltid: 123 minuter

Nyckelfakta om filmen

Sex rader, ett mönster: manuset, musiken och produktionsdesignen pekar åt samma håll – en saga där kärleken tar formen av det den möter.

Vad är den djupare meningen med The Shape of Water?

Det är lätt att fastna i ytan: en kvinna, en varelse, ett kärleksbrev till monsterfilmen. Men The Shape of Water fungerar på flera nivåer samtidigt. NBC News kallade filmen en lekfull science-fiction-fabel förlagd till kalla kriget, medan Vox tolkade den som en kommentar om att acceptera människor som är annorlunda – och som en kritik av fördomar.

Att filmen kunde bära både en publik älskad kärlekssaga och en politisk allegori är ingen slump. Del Toro bygger hela berättelsen kring en paradox: den som inte passar in i samhället är ofta den enda som ser klart.

Teman som kärlek och utanförskap

• Kärlek utan ord: Elisa och amfibiemannen finner varandra genom beröring och närvaro, inte genom språk.
• Utanförskap: båda betraktas som avvikare – hon för att hon inte kan tala, han för att han inte är mänsklig.
• Kalla kriget som fond: rädslan för den andre blir filmens politiska motor.

Den läsningen håller fortfarande: filmen handlar mindre om en människa och ett monster än om två varelser som samhället lärt sig att inte se. Det är därför den känns lika aktuell nu som vid premiären – utanförskapet har inte försvunnit, bara bytt skepnad.

HBTQ-tolkningar av filmen

• Berättelsen bär lätt en queer läsning: två varelser som samhället stämplat som onormala finner ett hem i varandra.
• Kritiker har diskuterat hur filmens syn på den andre kan läsas som HBTQ-symbolik, men någon officiell tolkning finns inte.

Exakt hur långt symboliken ska sträckas är därför en tolkningsfråga. Det som för en tittare är en kärlekssaga kan för en annan vara en berättelse om att hitta ett hem i en värld som inte vill ha en – och det är också en del av filmens charm.

Kontroverser kring filmen

• BBC Culture skrev att filmen inte bara angriper sexism, rasism och homofobi, utan kopplar dem till ett gemensamt patriarkalt system.
• Deutsche Welle såg kvällen som en symboliskt viktig stund för inkludering och social förändring.

En del av debatten har också handlat om filmens närhetsscener. För vissa tittare är de en naturlig del av kärlekshistorien; för andra är de det som gör filmen svår. Det är en diskussion utan enkelt svar – och den gör The Shape of Water till en film man måste ta ställning till.

Det mönstret gör filmen till något mer än en vanlig saga.

Hur många Oscars vann The Shape of Water?

Det korta svaret är fyra. Men listan säger mer än siffran: akademin belönade både berättelsen och hantverket.

Lista över Oscarsvinstar

• Bästa film och bästa regi – den senare till Guillermo del Toro (Oscars.org)
• Produktionsdesign och originalmusik – de två hantverkspriserna som fanns med bland de fyra (se faktaöversikten ovan)

Vinsterna bekräftade filmens breda genomslag – från musiken till den visuella världen. Att just produktionsdesignen prisades är logiskt med tanke på hur mycket av berättelsen som bärs av bilderna.

Betydelsen för Guillermo del Toro

• Del Toros kärleksidé – kärlek som vatten som tar formen av det den hälls i – går som en röd tråd genom hela filmen.

För del Toro var kvällen en personlig seger efter år av arbete med filmer som ofta hamnat utanför prissamtalet. Oscarsregeln brukar vara att priset går till filmer om makt och historia; den här gången gick det till en saga om kärlek – och det var precis därför det kändes som en seger för något större.

Med fyra Oscars blev filmen en symbol för att outsiderberättelser kan vinna på största scenen.

Är The Shape of Water baserad på en verklig historia?

Nej. The Shape of Water är en originalberättelse av Guillermo del Toro, inte en skildring av en verklig händelse. Filmen är inte heller en filmatisering av en tidigare bok.

Inspirationskällor

• Del Toro har flera gånger pekat på klassiska monsterfilmer som utgångspunkt, inte minst The Creature from the Black Lagoon (The Hollywood Reporter)
• Produktionsdesignen byggde på idén om en våg som bryter genom en dörröppning – direkt kopplad till filmens titel (The Hollywood Reporter)

Det är tydligt att del Toro ser monsterfilmen som en plats för allvar, inte bara underhållning. Genom att förlägga berättelsen till kalla kriget får den en politisk laddning som de gamla filmerna bara antydde.

Del Toros kommentarer

• I intervjuer har han återkommit till att kärlek, inte monster, är filmens verkliga ämne.

Den kommentaren sammanfattar varför The Shape of Water känns personlig: del Toro använder genrens språk för att tala om kärlekens och utanförskapets pris. Verkligheten finns där hela tiden – som fond, som förtryck, som längtan – men berättelsen vägrar att vara dokumentär.

Var kan man se The Shape of Water och vilken åldersgräns har filmen?

För svenska tittare är svaret enkelt. Enligt IMDb:s filmsida är The Shape of Water en romantisk fantasy från 2017, 123 minuter lång, med svensk åldersgräns på 15 år.

På den svenska marknaden går filmen att strömma via Disney+, och den finns även att hyra eller köpa digitalt. Vill du slippa prenumerationen är hyra eller köp hos någon av de stora digitala butikerna ett säkert alternativ.

Streamingtjänster

• Disney+ – det vanligaste valet för svenska tittare som redan har ett konto.
• Digital uthyrning – smidigast för den som bara vill se filmen en gång.
• Digitalt köp – ett alternativ för den som vill kunna återvända till filmen.

Utbudet förändras över tid, men för svenska tittare har Disney+ varit den tjänst där filmen legat tillgänglig.

Åldersgräns i Sverige

• 15 år – den svenska åldersgränsen för biopremiär och strömning.
• Filmen är inte en familjefilm, trots sagans form.

Att gränsen landar på 15 år hänger ihop med att filmen skildrar en intim relation som väckt debatt. För den som är van vid del Toros bildvärld är det ingen överraskning – men för en filmkväll med yngre tonåringar är det värt att ha koll på.

Åldersgränsen markerar att filmen riktar sig till en mogen publik.

Hur slutar The Shape of Water och hur togs filmen emot?

Slutet förklarat

• Elisa och amfibiemannen lämnar laboratoriet tillsammans – men slutet har en tragisk vändning (Looper (filmkultursajt))
• Del Toros vattenmetafor – kärleken tar formen av det den möter – förklarar slutets logik.

Slutet kräver en tolkning. Den som vill ha alla svar serverade blir troligen besviken; den som accepterar sagans logik får en av de mest minnesvärda slutbilderna i 2010-talets film.

Kritikernas mottagande

• BBC Culture lyfte fram filmens samhällskritik som en anledning till att den kunde gå hela vägen till Oscar.
• NBC News kallade filmen en lekfull science-fiction-fabel förlagd till kalla kriget.

Mottagandet var brett positivt, och efter fyra Oscars blev filmen en referenspunkt i samtal om vilka berättelser som får ta plats. För den som ser den i dag är det lätt att förstå varför: den är både vacker och obekväm, precis som de frågor den ställer.

Vad det betyder: The Shape of Water är inte bara en Oscar-vinnare, den är ett tidsdokument över en period då Hollywood började fråga sig vilka röster som får vinna. Den frågan har bara blivit viktigare sedan dess.

Bekräftat eller omdiskuterat?

Röster om filmen

Två citat fångar filmens dubbla liv som kärlekssaga och politisk markör.

”Kärleken är som vatten – den tar formen av det kärl den hälls i.”

Guillermo del Toro, återgivet av Looper (filmkultursajt)

”Prisgalan var starkt präglad av aktivism och politiska budskap.”

Reuters (internationell nyhetsbyrå)

Det är lätt att avfärda The Shape of Water som ännu en vacker saga med en Oscar-staty att damma av. Men det faktum att en film om en stum städerska och en amfibiemann kunde ta hem fyra Oscars 2018 – på en gala som Reuters beskrev som präglad av aktivism – säger något om vad publiken och akademin letade efter: berättelser som vågar ta ställning för den som inte passar in. För den svenska tittare som ännu inte sett den är frågan inte om filmen håller, utan med vilka ögon du vill se den – som en kärlekssaga, som en politisk fabel eller som både och. Att välja bort den vore att missa ett av 2010-talets mest genomarbetade filmskapande.

Vanliga frågor